V minulém dílu byly detailně popsány okolnosti vzniku fonografu, který můžeme nazvat předchůdce gramofonu, tak jak ho v dnešní době známe. Tento jistě inovativní přístroj spatřil světlo světa náhodou, a to jako výsledek Edisonovy práce na dvou jiných vynálezech – telefonu a telegrafu.
Autor: ruzickaales (Strana 2 z 4)
George Silverman and The Mask je jihlavský muzikant. V minulosti hrával na kytaru například v někdejší undergroundové kapele WC Band. Aktivní muzikant, který se věnuje i pouličnímu umění. Hraje na veřejných prostranstvích řady měst a jedním z nich je i jeho rodná Jihlava. Jeho LP Hourglass je plná inteligentních písniček, které stojí za poslechnutí.
Produkty interpreta George Silverman
V tomto článku si popíšeme vývoj rozměrů gramofonový desek. Velikost desky, respektive délka záznamu je dána kombinací rychlosti otáček a plochou, do které je vyryta drážka se zvukovým záznamem. V průběhu první poloviny 20. století se vyvíjeli různé formáty s rychlostí otáčení.
Vraťte gramofonové desky do hry, peníze ihned na ruku
Nebudete tomu věřit, ale harampádí v podobě gramofonových desek či LP desek se můžete zbavit elegantní cestou. Místo, aby jste je hodili do popelnice, a tím si ji zbytečně zaplnili a defakto vyhození LP desek zaplatili, z vlastní kapsy, vraťte LP desky do hry, tím že je někomu darujete, respektive my je od Vás gramofonové desky vykoupíme.
JIŘÍ SCHELINGER – muž podmanivého charismatu a majitel nezaměnitelného chrapláku bez diskuse platí za ikonu československého hard rocku 70. let 20. století. Jeho písně a alba, jež natočil se Skupinou Františka ‘Ringo‘ Čecha, odolávají vrypům zubu času a i po několika desetiletích platí za skutečné majstrštyky nejen v rámci žánru.
Steve Lukather – I Found The Sun Again
žánr: rock
Steve Lukather – I Found The Sun Again. Když už jsme se výše zmínili o tom, že Joseph Williams z Toto vydává sólový počin, musíme se zmínit i o druhém spolubojovníkovi ze stejné kapely. Kytarista Steve Lukather zvaný Luke se prezentuje albem „I Found The Sun Again“. To produkoval a mixoval Ken Freeman. Vedle samotného kytaristy zde hrají jeho přátele, kteří s ním už fungují celá desetiletí – bubeník Greg Bissonette, klávesista Jeff Babko a basisté Jorgen Carlsson a John Pierce. Celoživotní přítel a spoluhráč z Toto David Paich ho doprovází na klavír a varhany, zatímco Joseph Williams zpívá v několika skladbách a ujal se i psaní smyčcových a dechových partů. Ukázky si lze poslechnout na YouTube. A zopakujme ještě, že lze zakoupit i speciální LP balíček s novými kolekcemi obou zmíněných protagonistů.
Alice Cooper – Detroit Stories
žánr: rock
Alice Cooper – Detroit Stories. Rockový mohykán Alice Cooper má na svém kontě už dvacet studiovek. Nyní k nim přibývá novinka „Detroit Stories“, na které – jak název napovídá – vzdává hold detroitské hudební scéně. Cooper na ní spolupracoval se svým dlouholetým producentem a kolegou Bobem Ezrinem. Na nahrávce se podílela navíc řada muzikantů v čele s Waynem Kramerem z MC5, Markem Farnerem z Grand Funk Railroad a Johnnym „Bee“ Badanjekem, známým z Mitch Ryder & The Detroit Wheels.
Moonspell – Hermitage
žánr: gothic metal
Portugalská metalová formace Moonspell v čele s charismatickým zpěvákem Fernandem Ribeirem vydává novinkové album „Hermitage„. Fanoušky čeká poctivá nálož gothic metalové hudby, přičemž novým skladbám dominuje kousek „The Greater Good“. Sami muzikanti o svém novém díle hovoří jako o překvapivé, nejepičtější a nejhlubší nahrávce, jakou se jim povedlo stvořit.
Anneke Van Giersbergen – The Darkest Skies Are The Brightest
žánr: folk rock
Anneke Van Giersbergen, někdejší frontwoman The Gathering, Vuur a dalších hudebních projektů, vydává své třiadvacáté album. Na „The Darkest Skies Are The Brightest“ však opustila vody protkané těžkým kovem a zvolila intimně laděné písně, ve kterých se vyzpívává ze své současné životní krize. Původně je natáčela jen s akustickou kytarou a se svým éterickým hlasem, ale materiál byl natolik silný, že k nim přibyly další košaté aranže. Oceňovaná nizozemská umělkyně lyricky i hudebně odhaluje svou duši v nejintimnější desce své kariéry.
Joseph Williams – Denizen Tenant
žánr: rock
Nestává se často, aby dva umělci z jedné kapely vydali současně svá sólová alba. V tomto případě jde o zpěváka Josepha Williamse a kytaristu Stevea Lukathera z kapely Toto. První jmenovaný vydává novinku s trochu podivným názvem „Denizen Tenant“. Mezi dvanáctkou songů je i cover The Beatles „If I Fell“, který Williams popisuje jako skladbu, která ho naučila síle harmonií a hlasových aranžmá. V písni „Don’t Give Up“ Petera Gabriela se coby doprovodná vokalistka představí jeho dcera Hannah. A hrají zde i zmíněný Lukather a další kytarista Michael Landau.
Helstar – Clad In Black
žánr: rock
Američtí metaloví veteráni Helstar se tento týden přidávají k plejádě rockových kapel vydávající novinková alba. Nahrávka „Clad In Black“ obsahuje rovnou dvě CD: na prvním z nich je již vydaný singl „Black Wings Of Solitude“, se kterým se formace pochlubila už na podzim loňského roku, obohacený i o další skladby.
Architects – For Those That Wish To Exist
žánr: moderní rock
Devátou studiovou desku připravili muzikanti z britské metalcorové bandy Architects. Produkci vymazlené nahrávky, která čítá patnáct kousků, dostali na starost bubeník Dan Searle a kytarista Josh Middleton. V nových skladbách uslyšíte také řadu hostů: v „Impermanence“ Winstona McCalla z Parkway Drive, v „Little Wonder“ zase Mikea Kerra z Royal Blood a v „Goliath“ Simona Neila z Biffy Clyro.
Melvins – Working With God
žánr: sludge metal / grunge / noise
S původní sestavou z roku 1983 se vytasili američtí divočáci Melvins. Kytarista a zpěvák Buzz Osborne, basák Dale Crover a bubeník Mike Dillard společně oprášili vše, co je kdysi spojovalo, a výsledkem je jejich dvacáté čtvrté album „Working With God“. Ustoupili na něm od svých noise rockových experimentů a zabrousily do stylu sludge metalu s patřičnými prvky svébytného humoru. Stačí si pustit úvodní cover od Beach Boys „I Fucked Around“ a budete mít jasno. O tom, jak Melvinové pracují s Bohem, si můžete udělat představu na jejich YouTube profilu.
NOFX – Single Album
žánr: punk rock
„Single Album“ je čtrnáctá studiovka americké punk-rockové kapely NOFX a první počin po téměř pěti letech od „First Ditch Effort“ (2016), což představuje nejdelší propast mezi dvěma alby. Muzikanti pauzu však hojně vyplňovali vydáváním nových singlů. Desetipoložková novinka měla původně vyjít jako dvojalbum, ale pandemie koronaviru přiměla skupinu vydat pouze jeden disk. Proto ten název.
Epica – Omega
žánr: rock
S osmou studiovou deskou přichází holandská symfonická metalová skupina Epica, a jak mívá ve zvyku, o velkoleposti díla není pochyb. Pod stylizovaným názvem na vás čeká dvanáct písní, přičemž dvě z nich jsou jsou rozděleny na další menší celky. Celkově vás kolekce bude bavit sedmdesát minut a kromě líbezného hlasu Simone Simons uslyšíte i další dvě hostující hvězdy – Vicky Psarakis (The Agonist) a Zaher Zorgati z Myrath.
Kreator – Under The Guillotine: The Noise Records Anthology
žánr: thrash metal
Dalšími metalovými veterány, kteří se tento týden hlásí o slovo, jsou thrasheři Kreator. V jejich případě jde ale spíše o vzpomínkovou kolekci než o novou studiovou desku: „Under The Guillotine: The Noise Records Anthology“ totiž mapuje nahrávky kapely vydané u Noise Records. Konkrétně jde o prvních šest studiovek, díky kterým si formace získala výhradní postavení na hudební scéně.
Serj Tankian – Elasticity
žánr: rock / heavy / experiment metal
Zpěvák Serj Tankian překračuje hranici mezi alt-metalem domovské kapely SYSTEM OF A DOWN a něčím trochu měkčím. Spěchající multi-kytarový puls, jasné vokály, do noty padnoucí refrény. Nestydí se za své politické a environmentální názory ve svých textech, jako básník, nebo jako aktivista (spolu s kytaristou RAGE AGAINST THE MACHINE Tomem Morello spoluzaložili neziskový politický aktivismus). Jeho sólovky částečně trpí unavenou známostí, zároveň vyzařují východní, v jeho případě arménský temperament.
ROB ZOMBIE – The Lunar Injection Kool Aid Eclipse Conspiracy
žánr: dark metal
Někdejší frontman WHITE ZOMBIE a režisér hororů vydá 12. března po pětileté odmlce své sedmé sólové album. To bude obsahovat rovnou sedmnáct skladeb a podle slov Zombieho, půjde o jeho nejlepší album vůbec. Tak uvidíme. Pilotní singl „The Triumph Of King Freak (A Crypt Of Preservation And Superstition)“, vypuštěný na podzim, už leccos naznačil. Metal, elektronika, nářez.
EYEHATEGOD – A History Of Nomadic Behavior
žánr: sludge
Sludge/hardcore legendy EYEHATEGOD z New Orleans chystají na 12. březen po sedmileté pauze vydání nového alba, které bude obsahovat dvanáct skladeb. Moje nejoblíbenější (30 let staré) album „In The Name Of Suffering“ asi nepřekonají, ale i tak to bude čisté bahno a zmar!
ENFORCED – „Kill Grid“
žánr: thrash metal
ENFORCED z Virginie míchají různé kytarově tvrdé žánry od thrash/punku po death metal/hardcore. 12. března jim vyjde devítiskladbová novinka, která naváže na dva roky starý debut. Čekám slušně energický nářez plný rychlých kytar.
TOMAHAWK – Tonic Immobility
žánr: alternative metal
Nezničitelný Mike Patton je zase tady! Na 26. března chystá po osmi letech oživení další z jeho (super)kapel. TOMAHAWK, který tvoří Duane Denison (THE JESUS LIZARD, UNSEMBLE), Trevor Dunn (MR. BUNGLE, FANTÔMAS), Mike Patton (FAITH NO MORE, MR. BUNGLE atd.) a John Stanier (HELMET, BATTLES), se přihlásí o slovo s rovným tuctem skladeb.
MEMORIAM – To The End
žánr: death metal
Britští deatheři MEMORIAM, v jejichž řadách působí zpěvák Karl Willets (BOLT THROWER), basák Frank Healy (BENEDICTION, CEREBRAL FIX), kytarista Scott Fairfax (CEREBRAL FIX) a bubeník Spike T Smith (SACRILEGE, CONFLICT, KILLING JOKE, THE DAMNED), vydají 26. března své čtvrté album. Produkce devíti skladeb se ujal slovutný Russ Russell a obal má na svědomí Dan Seagrave (BENEDICTION, DISMEMBER, HYPOCRISY). Old school buldozer je nastartován.
MORK – Katedralen
žánr: black metal
Zatímco MARE COGNITUM se vyznačují zejména náladotvorností a atmosférou, MORK jsou ryzím black metalem do MORKu kostí. Ale obvykle dobře složeným a zahraným, energicky poutavým, což očekávám i od novinky „Katedralen“. Thomas Eriksen, jediný člen kapely, si na novinku k mikrofonu přizval i legendární hosty – Nocturna Culta z DARKTHRONE a Dolka z KAMPFAR. Tady není moc co dodávat, pokud máte chuť na porci standardního norského black metalu, dejte MORK šanci.
„Jsem v šoku, s klidným svědomím mohu říct, že jsem byl zneužit. Myslel jsme si, že jsem v životě připravený úplně na vše, ale toto mi doslova vyrazilo dech“. Kroutí nevěřícně hlavou známý herec, s nechápavým výrazem v obličeji, který umí pouze on, a má slzy na krajíčku. „Proč zrovna já?“, znovu se táže chvějícím se hlasem.
Petr Čtvrtníček je v šoku, poté co mu redaktor Stereoid.cz ukazuje obal gramofonové desky skupiny Slayer – Reign in Blood, která nejvíce připomíná koláž pekelných bytostí, kde se vyskytuje tu čert, oběšenec tu ušatý kozel, támhle viselec prošpikovaný šípy. Na první pohled nevábný obrázek připomínající samotné peklo.
Reign in Blood je třetí studiové album americké thrashmetalové skupiny Slayer. Bylo nahráno a vydáno v roce 1986 a jedná se o první desku kapely vydanou pod značkou Def Jam Records. Se skupinou poprvé spolupracoval producent Rick Rubin, který pomohl posunout jejich zvuk na další úroveň.
Podobizna, která na sto procent vypadá jako Petr Čtvrtníček, je umístěna v pekelné koláži vpravo dole, dokonce v rukou svírá něco, co nejvíce připomíná obrovskou injekční stříkačku, zřejmě předzvěst Covidu. Celý obal je vyveden v kombinaci černé a červené barvy, vyvolávající v člověku, při pohledu na něj, pocit zmaru a beznaděje. Nějak takto si ve středověku věřící představovali jámu pekelnou, kde skončí hříšné duše. Teď v ní vidí známý herec, sám sebe. Je to boží pomsta za jeho skutky, nebo čistá náhoda?
Reign in Blood je podle většiny fanoušků i kritiků nejlepším albem Slayer, které kdy nahráli. Celé album bylo přelomové pro vývoj thrash metalu a následně death metalu. Ve Spojených státech se dostalo na žebříček Billboard 200 a bylo oceněno jako zlaté. Časopis Rolling Stone umístil toto album na 6. místo z „100 nejlepších metalových alb všech dob“.
Autorem obalu je umělec Larry W. Carroll, který byl osloven skupinou Slayer, k jeho vytvoření. Carroll po předložení dvou návrhů obalu, na doporučení kapely, je zkombinoval do finální podoby, kterou známe.
„Potřebovali jsme mít obal na album, který odráží to, o co nám jde,“ řekl frontman Tom Araya. „Nechtěli jsme další verzi Eddieho od Iron Maiden, ale muselo to být zarážející.“
Kapela se rozhodla vzít inspiraci z titulní písně Raining Blood, která při poslechu vyvolává pocit uvěznění v pekle na věčnost, a směsici hororů 80. let.
„No mohlo to dopadnou hůře, thrash metal sice neposlouchám, ale mohl jsem se klidně objevit na obalu nějaké slavné kapely, třeba ABBA nebo QUEEN, a to by byl teprve průser. Tam by šlo už o pořádný prachy, a já bych musel řešit koupi větší peněženky, aby se mi tam všechny peníze vešly“ dodává nakonec Čtvrtníček.
V dnešní době si může posluchač vybrat z nepřeberného množství možností poslechu hudby. Hudbu můžeme poslouchat na přes počítač na streamovacích službách, na YouTube, ve formátech jako je MP3 či FLAC, můžeme si poslechnout CD, pustit si DVD, IPod nebo dokonce oprášit staré kazety. Jeden z formátů poslechu hudby se však pomalu dostává zpátky do popředí, a tím je poslech gramofonových desek. Hudba na vinylu momentálně prožívá svůj velký comeback.
V roce 2014 se prodalo nejvíce hudby na vinylu od raných devadesátých let.
V čele prodejnosti jsou desky od Metallica, Pink Floyd nebo remastrované desky od Led Zeppelin.
Proč se lidé vrací ke gramofonům?
Vinyl má lepší zvuk
Záleží to samozřejmě na mnoha okolnostech. Jestliže použijete stejný zesilovač, stejné bedýnky a další hi-fi soustavu na poslech nahrávky z CD a z vinylu, zřejmě na první poslech rozdíl neuslyšíte. U digitálních souborů, které prošly nějakou kompresí datovou nebo dynamickou je už rozdíl znát neskutečně.
Katalog Stereoid.cz nabízí své služby
Na celém internetu se vedou sáhodlouhé diskuze o výhodách analogového versus digitálního zvuku, o frekvencích, dynamickém rozsahu nahrávky a podobně. Hudba z vinylu je popisována jako vřelejší, zvuk teplejší a měkčí. Naproti tomu digitální nahrávky jako přesnější a tvrdší.
Více informací na téma analog versus digitál se dozvíte v seriálu na toto téma. Odkaz zde.
Vše záleží také na kvalitě desky, gramofonu, nahrávky jako takové. Ale z vlastní zkušenosti mohu potvrdit, že vinyl opravdu zní lépe. Na nahrávce slyšíte každý nástroj zvlášť.
Vinyl skvěle vypadá
Vinyl koupíte ve skvěle provedeném obalu, často doplněném o texty písní, povídání o interpretovi. Gramodesky jsou svou vlastní svébytnou formou umění, a to je ani nemusíte přehrávat. To vábí i zákazníky, kteří by o vinylu normálně neuvažovali. Vinyl má schopnost intenzívně se svým majitelem komunikovat, a jeho forma, obal, k nám vysílá signály o obsahu ještě dříve, než si desku pustíme. Spolu s koupí nové nahrávky dostanete většinou kód na stažení nahrávky v digitálním formátu. Některé vinyly jsou v barevném provedení (například Futurum vydala svou poslední desku v růžovém a modrém provedení), nebo jako tzv. picture disk.
Vinyl můžete vzít do ruky
Jak argumentují mnozí fanoušci vinylu, desku můžete na rozdíl od downloadu obejmout. Samotný výběr desky z domácí sbírky, vyndání z obalu a položení na gramofon je příjemný zvyk. Když vezmete desku do ruky ihned cítíte její váhu, strukturu, vůni, musíte se o ni starat, čistit ji. To vše vytváří silná emocionální pouta, podobná péči o dítě.
Vinyl nemusí být drahý
Pořízení základní sbírky gramofonových desek nemusí vůbec být nákladná záležitost. A rozhodně je to velmi příjemný koníček. Desky koupíte v antikvariátech a vinyl bazarech s hudbou, kterých se v poslední době objevilo hodně. Cena desky začíná už na 10 Kč a v bazarech se pohybují kolem 250 Kč za lepší desku. Za raritní desky ve skvělém stavu můžete zaplatit i tisíce korun. Cena nového vinylu začíná na 300 Kč a v průměru se drží kolem 600 Kč. Vyplatí se procházet bleší trhy a zapadlé antikvariáty, protože tam můžete narazit na úžasné desky za cenu pár piv.
Koupi desky můžete brát i jako investici
Když se o ní dobře staráte, může se vám investice jednou vrátit. Jako příklad může sloužit česká thrash metalová skupina Tublatanka. Nedávno jsem sháněl jejich starší alba na vinylu a z původní ceny 40 Kč, za které se prodávali desky před pár lety, se cena vyšplhala hodně přes 500Kč za použitou desku.
Hudba na vinylu se hůře ztrácí i krade
O nahrávku nepřijdete ani smazáním harddisku, ani útokem hackera.
A proč se na trh gramofonových nadšenců znovu zaměřují nahrávací společnosti a hudebníci? Je to to jeden z mále způsobů jako prodat hudbu. Mladým lidem dnes přijde minimálně úsměvné, že by měli platit za MP3, formát CD je hodně na ústupu, streamovací služby neplatí umělcům skoro nic. Ovšem za gramofonovou desku v pěkném obalu a s bonusem, jako je download zdarma, jsou mladí lidé ochotni si připlatit.
Když to zrekapitulujeme, až na malé výjimky je vinyl značně nedokonalým médiem. Co nás tedy žene do jeho náruče? Odpověď je jednodušší, než by se zdálo a krásně to shrnuje ing Miloš Landa, vinylový nadšenec a šéf Vinyl bazaru Modrovous.cz.
„Procedura přehrávání, fyzický kontakt s gramodeskou, mysticismus, který vinyl obklopuje – to všechno dělá zážitek příjemným.“
Další informace
Chcete mít jistotu, že vinylové desky, které vlastníte byly nahrány analogovým způsobem? Podívejte se na datum vydání. Pokud bude nižší než 1. října 1982, máte jistotu, že deska byla nahrána analogově? A proč zrovna 1.října 1982? Protože je to datum, kdy bylo vydáno první CD.
V minulém dílu jsem si popsali analogovou cestu záznamu zvuku, od začátku až po vyrytí drážky do gramofonové desky. Dnes si popíšeme tu samou cestu, leč zůstaneme striktně v digitální podobě signálu.